मार्क चागल ने दुनिया को अलग तरह से देखा। इसमें कोई संदेह नहीं हो सकता।
जब उनका जन्म बेलारूस के छोटे से कस्बे विटेबस्क में हुआ था, तो पड़ोस के एक घर में आग लग गई थी। बाद में, कलाकार द्वारा “माई लाइफ” नामक एक आत्मकथा में, वह लिखते हैं: “शायद इसीलिए मैं हमेशा इतना नर्वस रहता हूँ।” दरअसल, उनकी तस्वीरों को देखकर उनकी आंखों में सर्वव्यापी उत्साह की चमक देखी जा सकती है। इन आंखों से उन्होंने जीवन, रंग, कोमलता और खुशी से उबलता हुआ संसार देखा। उनके काम में चमकने वाला यह संसार हमेशा देहाती और रंगीन है।
बचपन की महक
एक बच्चे के रूप में, उन्होंने अपने चित्रों को अपने बिस्तर पर लटके टाट पर चित्रित किया। उनकी कई बहनें उन्हें चोरी-छिपे चुरा लेती थीं और गलीचे के रूप में इस्तेमाल करती थीं।
इतने बड़े परिवार में चोरी छुपे कुछ करना आसान नहीं था। मार्क नौ बच्चों में से एक था। अपने बचपन को याद करते हुए चागल ने लिखा है कि “स्मोक्ड हेरिंग की गंध आ रही थी।” हेरिंग हर जगह थी – डाइनिंग टेबल पर, पेंट्री में। इसने उनकी माँ की किराने की दुकान को भर दिया और उस कारखाने का एक प्रधान था जहाँ उनके पिता काम करते थे।
योग्य छात्र
अंत में, 1906 में, अपने बेटे के वादों पर खरा उतरते हुए, चैगल की माँ ने उन्हें प्रसिद्ध स्थानीय कलाकार येहुदा पेन की कला कक्षाओं में भाग लेने की अनुमति दी।
मार्क उम्मीदों और सपनों से भरा था, अपने काम की सुंदरता पर ध्यान देने के लिए प्रसिद्ध गुरु की प्रतीक्षा कर रहा था। लेकिन उनका अधिकतमवाद काम नहीं आया: पेन ने चागल को प्रतिभाशाली नहीं माना। उनके अनुसार, वह “सक्षम” थे। आकांक्षी कलाकार ने औपचारिक शास्त्रीय कला में जल्दी ही रुचि खो दी। वह यह नहीं समझ पाया कि प्राचीन यूनानियों के ठंडे संगमरमर के सिरों को क्यों रंगा जाए, जब चारों ओर सब कुछ बहुत अधिक रंगीन, बहुत अधिक जीवंत था।
उन्होंने वास्तव में कोशिश की, उनके चित्रों में केवल प्राचीन यूनानी रूढ़िवादी यहूदियों की तरह दिखते थे। दो महीने बाद, शिक्षक के लिए अपने महान सम्मान के बावजूद, चागल पेन की कक्षाओं से बाहर हो गए। वह निराश था, लेकिन फिर भी दुनिया को यह दिखाने के लिए दृढ़ था कि वह उसे कैसे देखता है, या शायद वह कैसा होना चाहिए।
सुंदर जीवन
चागल का बचपन बहुत जल्दी खत्म हो गया। माता-पिता का घर छोड़ने, बड़े होने का समय था …
बेला चैगल की एकमात्र प्रेरणा थी। शादी से पहले ही, उसने अपनी धार्मिक माँ को निराश करते हुए, उसे नग्न कर दिया। उसने उसे लगभग लगातार चित्रित किया: सफेद, काला, नग्न, शहर के ऊपर उड़ने वाले फूलों के गुलदस्ते के साथ … यह वह थी जिसने “जन्मदिन”, “प्रोमेनेड” और “फूलों का गुलदस्ता” जैसी उत्कृष्ट कृतियों को प्रेरित किया। लेकिन यह सब बाद में था। इस बीच, चागल युवा थे, प्यार में थे और सेंट पीटर्सबर्ग को जीतने के लिए दृढ़ थे।
हार मत मानो
पीटर्सबर्ग वास्तव में भविष्य के विश्व प्रसिद्ध अवांट-गार्डे कलाकार को पसंद नहीं करता था। चैगल ने समान विचारधारा वाले कलाकारों से मिलने और निवास की अनुमति प्राप्त करने की उम्मीद में एक तकनीकी ड्राइंग अकादमी में दाखिला लेने की कोशिश की, जिसके बिना यहूदियों को राजधानी में रहने की अनुमति नहीं थी।
वह अभी भी एक आदर्शवादी थे और वास्तव में आश्चर्यचकित थे जब अमीर अभिजात वर्ग के लिए बनाई गई अकादमी ने एक गरीब परिवार के एक यहूदी को खारिज कर दिया। अस्वीकृति ने उन्हें मनोवैज्ञानिक रूप से बहुत अधिक प्रभावित नहीं किया – वह अभी भी अपनी दृष्टि के बारे में आश्वस्त थे। हालाँकि, व्यावहारिक दृष्टिकोण से, सब कुछ कठिन था। चागल को गंदे कमरों में रहने के लिए मजबूर किया गया था, जिसकी छतें अक्सर लीक होती थीं। निवास परमिट न होने के कारण उन्हें कुछ समय के लिए गिरफ्तार भी किया गया था।
लेकिन उन्होंने हार न मानने का फैसला किया और आखिरकार 1910 में उन्होंने एक कला विद्यालय में प्रवेश लिया। और वह फिर से असहज हो गया। शास्त्रीय कला शिक्षा प्राचीन मूर्तियों के पुनर्चित्रण पर केंद्रित थी और यथार्थवाद की मांग करती थी। दूसरी ओर, चागल दुनिया को अपनी इच्छा से बदलना चाहते थे: उनका मानना था कि अगर वह अपने माथे पर एक हरे रंग का चेहरा देखते हैं, तो उसे क्यों नहीं खींचते?
उसकी दुनिया के रंग
20 साल की उम्र तक, चागल को पूरा यकीन था कि उन्हें कला विद्यालय से कभी भी उपयोगी कुछ नहीं मिलेगा। परेशान क्यों हो जब आपको बस इतना करना है कि मृत प्लास्टर ग्रीक पेंट करें?
हालाँकि उन्हें अपने काम के लिए प्रशंसा मिली, लेकिन उन्हें पता था कि उन्हें कुछ और चाहिए। उस समय के जाने-माने थिएटर डेकोरेटर लियोन बैक्स्ट ने सबसे पहले चगल की प्रतिभा को नोटिस किया था। उन्होंने ही उन्हें प्रायोजित किया था, जो पहली बार 1910 में पेरिस आए थे।
पेरिस में
उसके बाद, चैगल ने पेरिस को अपना “दूसरा विटेबस्क” भी कहा। अपनी दूर की मातृभूमि से लंबे समय तक अलग रहने के बावजूद, उन्होंने इसे अपनी आत्मा में रखा, जहाँ भी वे गए और परिणामस्वरूप, अपनी कला में चित्रित किया: बकरियाँ, झुंड, सुंदर घुंघराले लोग, वायलिन वादक, व्यापारी, प्रेमी …
सभी पात्र और वस्तुएं स्पष्ट रूप से उनके बचपन के वर्षों से मिलती जुलती थीं। उनके पास अभूतपूर्व ऊर्जा थी। पेरिस में अपने तीन वर्षों के दौरान, उन्होंने सैकड़ों पेंटिंग बनाईं और दर्जनों लोगों से मिले। चागल के दोस्तों के मंडली में तेजी से प्रवेश करने वाले प्रसिद्ध अवंत-गार्डे कवि अपने काम के लिए कई शर्तों के साथ आए। उन्होंने उनकी कला को “अलौकिक”, “रंगीन”, “असली” कहा।
युद्ध के समय में प्यार
प्रथम विश्व युद्ध की पूर्व संध्या पर, चागल बेलारूस लौट आए। उन्होंने अपने उत्कीर्णन पर अथक परिश्रम किया, शायद ही कभी कमरे से बाहर निकले और फिर बेला को प्रस्ताव दिया।
उसके माता-पिता स्पष्ट रूप से संघ के खिलाफ थे। अमीर ज्वैलर्स की बेटी, गरीब कलाकार से शादी करने वाली, हेरिंग वर्कर का बेटा … पड़ोसी क्या कहेंगे? लेकिन न तो मार्क और न ही बेला को इस बात में दिलचस्पी थी कि वे उनके बारे में क्या कहेंगे और 1915 में इस जोड़े ने शादी कर ली।
क्रांति के बाद
चागल ने 1917 की क्रांति का स्वागत किया। वह इस बात से रोमांचित था कि चीजें कितनी जल्दी बदल रही थीं, वह उसके द्वारा दी गई रिहाई की भावना से रोमांचित था। उन्हें विटेबस्क प्रांत में कला के लिए कमिश्नर का पद मिला। उन्होंने अपनी अटूट ऊर्जा को काम में लगाया।
उन्होंने अपने गृहनगर को एक विशाल खाली कैनवास के रूप में देखा। वह अपने घरों को उज्ज्वल बैनरों और भित्तिचित्रों से सजाना चाहता था, जो एक नए युग की शुरुआत का प्रतीक था। छागल लोगों को कला से प्रेम करना सिखाना चाहते थे। और उसने ऐसा ही किया। क्रांति की पहली वर्षगांठ पर, शहर को गायों और बकरियों से रंगा गया, जिससे कम्युनिस्ट पार्टी के नेताओं को बहुत आश्चर्य हुआ। विटेबस्क में अपनी सेवा से निराश, चागल, अपनी पत्नी और चार साल की बेटी के साथ, यहूदी चैंबर थियेटर को डिजाइन करने के लिए मास्को चले गए।
प्रसिद्धि
अगले वर्ष के लिए, उन्होंने सैन्य अनाथों के लिए एक अंतरराष्ट्रीय स्कूल में पेंटिंग सिखाई। लेकिन वह कठोर साम्यवादी शासन और कम आय वाली जीवन शैली से थक चुके थे। वह पेरिस गया।
इसके बाद महिमा का हिमस्खलन हुआ। पेरिस, बर्लिन, कोलोन, ड्रेसडेन, न्यूयॉर्क, बुडापेस्ट, एम्स्टर्डम, बेसल, प्राग और लंदन में सर्वश्रेष्ठ दीर्घाओं सहित उनके चित्रों को दुनिया भर में प्रदर्शित किया गया है। उनकी पत्नी और बेटी को अब रोटी का एक टुकड़ा खोजने और मोज़ा सिलने की सख्त कोशिश नहीं करनी पड़ती थी।
नुकसान से लकवा मार गया
1944 में, कलाकार को अपने जीवन का सबसे बड़ा सदमा लगा। उनकी एकमात्र प्रेरणा, उनकी प्यारी बेला का निधन हो गया है। फिर खबर आई कि उनके प्यारे विटेबस्क पर नाजी सैनिकों का कब्जा है। 15 फरवरी, 1944 को, न्यूयॉर्क के एक साप्ताहिक ने ब्रश के मास्टर द्वारा “माई सिटी ऑफ विटेबस्क” के लिए एक अपील प्रकाशित की।
“मेरे प्यारे विटेबस्क, मैंने आपको लंबे समय से देखा या सुना नहीं है, जब से मैंने आपके आकाश से बात की और आपके हाथों पर हाथ रखा। इन सभी वर्षों में, मैं एक उदास पथिक की तरह, केवल अपनी सांसों को अपने चित्रों में चित्रित कर सकता था। जब मैंने तुम्हें सपने में देखा था तो मैंने तुमसे इस तरह बात की थी। मेरे प्यारे शहर, तुम्हारे सारे दर्द में, तुमने मुझसे कभी नहीं पूछा कि मैंने तुम्हें इतने समय पहले क्यों छोड़ दिया और इसके बदले मैं क्या ढूंढ रहा था।
हम अलग थे, लेकिन मेरी प्रत्येक पेंटिंग आपकी आत्मा और आपके चेहरे को व्यक्त करती थी। मुझे खुशी और गर्व है कि आपने मानव जाति के सबसे बुरे दुश्मन का डटकर मुकाबला किया, मुझे आपके लोगों, उनके काम और आपके द्वारा बनाए गए जीवन पर गर्व है। मैं अपने लिए सबसे अच्छी कामना यह कर सकता हूं कि मैं आपको यह कहते हुए सुनूं कि मैं हमेशा आपके प्रति वफादार रहा हूं, अन्यथा मैं कभी कलाकार नहीं बन पाता! चागल एक साल से अधिक समय तक काम नहीं कर सके। फिर उसने बिना सोचे-समझे अपने स्टूडियो के एक कोने में पड़ी एक अधूरी पेंटिंग उठा ली।
वर्ल्ड फॉर कैनवस
1947 में, मार्क चागल कोटे डी’ज़ूर पर सेंट-पॉल-डे-वेंस के पास द हिल विला में अपने 98 साल के शेष जीवन को जीने के लिए फ्रांस लौट आए।
65 साल की उम्र में, उन्होंने वेलेंटीना ब्रोडस्काया से शादी की, जिसे वे प्यार से “वावा” कहते थे। बेशक, वह बेला के साथ तुलना नहीं कर सकती थी और उसे केवल एक पेंटिंग में दर्शाया गया है: सरल, अजीब यथार्थवादी, शहर के ऊपर से उड़ना नहीं, बल्कि बैठना। 1922 में चागल के यूएसएसआर छोड़ने के बाद, उन्हें एक फ्रांसीसी कहा जाता था, लेकिन वे अपने विटेबस्क से इतना प्यार करते थे कि उन्होंने लगभग हर तस्वीर में अपने मूल शहर को चित्रित किया।
उन्होंने न्यूयॉर्क में संयुक्त राष्ट्र की इमारत के मुखौटे को डिजाइन किया, पेरिस ओपेरा के लिए एक नया इंटीरियर डिजाइन बनाया, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा भित्ति चित्रों पर न्यूयॉर्क में काम किया। अपनी आजीवन बाइबिल चित्रण परियोजना पर काम करते हुए, उन्होंने दुनिया भर की धार्मिक इमारतों का दौरा किया, भित्तिचित्रों को चित्रित किया, रंगीन कांच की खिड़कियां बनाईं। सारा संसार उनका कैनवास था। उसमें रंग भर दिया।
